第一百四十一章 No Promises（下）（1 / 4）

“那深入骨髓的疼痛，

利刃一般地剖开我。

想戒掉你，

但你得知道，

这只会让我爱你更多。”

流媒体时代，对于歌曲的结构限制颇多。为了争取最大的听众留存率，就像讲究黄金三章一样，流行音乐也讲究前奏压缩，尽快进入主题，《No Promises》这首歌也忠实地遵循了这一守则。前奏只有四个小节，不到八秒，而且跟主题旋律完全贴合。

Cheat Codes的制作水平相当老到，捏制的音色也极富吸引力，光是开头的lead，就能看出他们在流行舞曲和流行电子方面的高超造诣。

八秒后，麦迪逊-比尔无声地吸气入腹，开始今天第九次主歌部分的演唱。

刚开嗓，从耳机里传来的空灵纯澈，便让韩易眼前一亮。

上一世，在韩易看来，《No Promises》之所以能够Billboard榜迈进前四十，获得白金唱片认证，主要原因在于Cheat Codes洞察和把握流行趋势的能力，以及特雷弗达尔与Lauv相当能打的人声旋律和歌词创作功底。

通常来说，人们都不会太过关心流行舞曲的歌词，或者对于电子音乐的词作水平有什么太高的期待。关于爱情的，略显空洞的呓语，一遍一遍地重复，直到听众进入恍惚的舞蹈状态，这就是大多数舞曲歌词能起到的作用，仅此而已。

从这个角度来看，Cheat Codes与Lauv的合作可谓是一部相当璀璨耀眼的作品。当你剥离所有浮夸的合成器和强烈跳跃的节拍，它实际上变得更好更美妙了。只需要一点钢琴伴奏与甜美的和声，就能直击听众的情感禁区。

当然，这并不是说《No Promises》的电子部分有什么问题。相反，它可能是Tropical House自Kygo的《Firestone》闯入Billboard榜单以来，最符合商业音乐流行公式的作品。人声旋律极为洗脑却不落俗套，lead部分简单易记而别具一格，再加上非常清爽的配器和后期，完美地烘托出了歌曲主题关于盛夏邂逅的美好与单纯。

非要说有什么东西制约了《No Promises》进一步冲击冠军席位，那么很遗憾，黛米-洛瓦托和特雷弗-达尔平庸的声乐表演绝对是核心因素。

零零年代后期的迪士尼，是三公主交相辉映的时代。麦莉-塞勒斯、赛琳娜-戈麦斯还有黛米-洛瓦托，各有各的高光表现。麦莉不用多提，一部《汉娜-蒙塔娜》让她坐稳了当年的一姐之位，直到三人陆续离开迪士尼也未曾改变。

赛琳娜的职业生涯也相当精彩，《少年魔法师》、《灰姑娘之舞动奇迹》等数部叫好叫座的青少年剧集影片后，音乐事业也相当出彩，跟贾斯汀-比伯的恋情还有非常强势的流媒体表现，让她成为了2016年三人之中发展势头最为迅猛的一個。

至于黛米-洛瓦托，三人之中她一直是星光最为黯淡的那个，但不代表她不能站进一线童星的行列。《摇滚夏令营》系列让她一战成名，随后的几张录音室专辑里，也屡有《Give Your Heart a Break》、《Cool for the Summer》等热单问世。

令人扼腕的是，不约而同走上流行歌星路线的她们，其实并没有与她们现时的成就相匹配的美妙歌喉。

换句话说，从自然嗓音条件到后天的演唱技巧，三人都显得十分平庸。友台尼克儿童频道出身的爱莉安娜-格兰德，一个人就能把她们三个捆在一起吊起来打。

如果说麦莉-塞勒斯的声音像她自己的单曲名字一样，是一只横冲直撞的金属破坏球。赛琳娜-戈麦斯的嗓子沙哑暗沉，与其第二张录音室专辑的名字《A Year Without Rain》——一年没下雨——相得益彰。那么黛米-洛瓦托的歌喉，至少在韩易眼里，真的能给人《Heart Attack》。

虽然号称是C3– Bb5– Eb7横跨四个八度的音域，但其实低音靠气声，中音靠吼，高音靠小刀剌嗓子，没一个声部听起来是真正让人舒服的。由她来演唱《No Promises》这种需要少女感、青春感和空灵感的Tropical House，实际效果可想而知，再加上特雷弗-达尔平铺直叙地说话式吟唱，让这支单曲离它应该达到的潜力总是差了一截。

修音可以修音准，但修不了“音质”。黛米-洛瓦托就是活生生的例子。

因此，当韩易听到麦迪逊-比尔的惊艳声线时，那种将明珠掸去灰尘，重焕光芒的惊喜感油然而生。

C3 - Bb5 - E6跨越三个八度的音域看起来远没有黛米-洛瓦托宽广，但流行音乐所追求的本来就不是极端的歌剧式高音或者呼麦式的超低泛音，如何在每个声部站稳脚跟，找到自己的特色，并给出精彩的表现，才是流行歌手们需要修习的功课。

在这一点上，麦迪逊-比尔做得比黛米-洛瓦托要出色得多。

麦蒂的声音，充满灵魂，富蕴着力量与情感。相比起到了假声部分，气息就